设计药电

听到设计中的商业思考

About the show

「设计药电」是档从商业全局角度来讨论设计的电台节目。两位创始人设计师高立、小彦来自腾讯互动娱乐创意设计部 TGideas团队。电台内容面向市场营销设计师、互联网设计师、创意人、设计内容创作者,现旗下有三档子节目。
1.「设计微颗粒」设计新闻节目,通过热点新闻、爆款案例、科技动向分析构建设计全局观。
2.「设计交流电」项目对谈节目,邀创意人、导演、视觉设计师等项目参与者,讲述项目实践背后的设计驱动力。
3.「设计蛋白粉」观点探讨节目,针对设计趋势观点,从辩证的讨论中建立商业化的设计逻辑。

欢迎大家通过微信公众号”设计药电“留言给我们或者说说你想听的内容。

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Episodes

  • Episode 85: 设计怪谈 - 怪诞物语中的美学与趣味

    November 21st, 2019  |  1 hr 43 mins
    rod serling, 德托罗, 猩红山峰, 阴阳魔界

    怪谈奇幻,反乌托邦、时空穿越,人工智能……这些经常在电影和游戏中出现的迷人题材产生于怎样的文化历史土壤?他们的祖师爷是谁?创作出这些作品的大师又是怎样的怪咖?大尉和SIMEN分别从《阴阳魔界》和暗黑童话大师德尔.托罗两个关键词切入为我们展开怪谈之旅。

  • Episode 84: 复古设计为什么成为流行趋势?

    November 7th, 2019  |  35 mins 1 sec
    复古, 宗教, 工业革命, 极简, 极繁, 潮流

    一种视觉从流行到消失,若干年后,它又再次以新的面貌出现,被人们记起、运用并成为一种新的流行,这样的流行轮回,它到底受哪些因素的影响?抛弃设计师们惯用的视觉角度,我们从商业、技术和历史变迁的纬度重新审视潮流,了解作为消费时代设计师的我们,到底在解决什么问题?

  • Episode 83: 没灵感,还在看花瓣么?

    October 17th, 2019  |  29 mins 19 secs
    cpm, 拼多多, 灵感, 类比, 花瓣

    大家一定都体验过今天就要提交方案了,但始终没能想出满意的创意,焦头烂额的情形,或者你这几年都是按照一个固定模式,不停输出,外部环境的变化对你似乎没有直接影响,这类在我看来,其实都是属于设计思路枯竭的症状。创意,灵感这些感性的词,似乎需要使用一个更感性的方式才能被激活,比如大醉后的吟诗似乎就更厉害一点。但是我们很少看到用理性的方式去拆解灵感这个问题,今天就和大家分享一个比较好操作的模式,我们如何从一些已有行业的经验中吸取灵感,转化为你的设计思路的方法。

  • Episode 82: 设计团队如何转型应对时代变局——LAVA

    September 6th, 2019  |  Season 3  |  1 hr 54 mins
    变革, 管理, 设计团队, 趋势

    很多设计师都有这样的迷茫,尤其是经历过几年互联网传播行业的设计师可能都有类似的感触,经历了,网页广告设计时代,软件UI、UE设计时代、然后是H5、创意广告时代、接着又是短视频、条漫、影游联动,互动电影等,传播形式越来越多样。
    有人说,我们这个时代的设计师就像互联网世界里的游牧手艺人,下一站我们需要迁往哪里?这并不是一个容易回答的问题,所以今天药电请来了在这个行业十分重要的领军人物,我们腾讯互娱创意设计部的总经理,也是在国内游戏传播领域顶尖设计团队TGideas的带领者LAVA. 与我们一同讨论一下这10年互联网给设计行业带来的变化,以及设计师未来的职业规划。

  • Episode 81: 现在做VLOG还有机会吗?

    August 22nd, 2019  |  24 mins 51 secs
    vlog, 流量, 素人, 风口

    这一两年,一种以记录自己日常生活与感想的视频模式在网络上火爆了起来,不管是普通的个人作者,明星,KOL,甚至MCN机构,平台都参与进来,带来的显而易见的流量福利,现金补贴,让这个只需要记录生活,人人都可以参与的新风口,看上去充满了诱惑. 今天我们就和大家一起来聊一聊,个人做vlog需要有哪些心理准备,以及关键是什么。

  • Episode 80: 广告圈评奖背后的那些事儿——石导「设计交流电」

    August 7th, 2019  |  Season 3  |  1 hr 15 mins
    showcase, 奖项, 广告, 评委, 金瞳

    随着中国广告领域的不断成熟,报奖这事儿也越来越受到许多设计团队的重视,因为它不仅可以提升行业影响力,也能为团队自身的价格标位带来良性的反馈。但好作品也需要有好的包装方式,如何在送审时为自己的作品制作show case,本期节目石导将从评委角度来教你怎么报奖才有戏!

  • Episode 79: 国旗拟人化,面对传统文化设计师可以这么玩?「设计微颗粒」

    July 24th, 2019  |  15 mins 38 secs
    二次元文化, 工业化, 日本奥运会, 沟通

    国人眼中,奥运会这类主题是国家行为,通常是以庄重严肃宏伟的基调来与世界沟通的。但日本东奥会这次的宣传可不这么玩?除了拟人化和动漫主题本身,其 “传统文化的沟通方式” 以及 “文化传播工业化” 的思维咱来多瞅两眼。

  • Episode 78: 插画师的创造力如何转化为商业价值——牛奶中「设计交流电」

    July 11th, 2019  |  Season 3  |  48 mins 45 secs
    插画师, 漫画师

    持续的表达热情和有趣的灵魂让插画师成为了大家眼中充满创造力的职业,当插画与商业结合,插画师要具备的就不仅是绘画技巧,它还需要一些商业附加技能,本期「设计交流电」邀请到了服务于《王者荣耀》《拳皇》《流浪地球》以及星爷的《喜剧之王》等重要IP产品宣发的商业插画师漫画师刘乃中。

  • Episode 77: 上班就是做玩具?玩具狂魔如何助力游戏打造第九艺术——蔡爸「设计交流电」

    July 1st, 2019  |  Season 3  |  42 mins 36 secs
    ip玩具, 平台玩具, 开发周期, 手办, 潮流玩具, 王者荣耀, 衍生品

    提起“潮玩”这个词,可能许多设计师身上都有类似的标签或者多少会关注它的发展和商品化,特别在中国经济发展的这个时期,潮玩、玩具的表现也更加多元了,对”玩具”这次词的定义也更加广泛了。而我们作为市场向的设计师,在今年的工作中,文创的内容比重也明显增多了。而文创是什么,它在做些什么?它可以怎么玩?所以我趁着在深圳出差的这些天,向我们TGideas的玩具狂魔老蔡,蔡爸来学习和交流一下。

  • Episode 76: 利用业余时间,从字体到字库设计这一路她经历了什么?—小凉「设计交流电」

    June 19th, 2019  |  Season 3  |  54 mins 13 secs
    字体, 宋体, 尺素体, 楷体, 甲骨文, 篆书

    可能许多擅长做字体设计的设计师都曾经想过这么一件事,就是能将自己的作品整理成有版权的字库,但拥有上万汉字的中文字库设计,它所考虑的就不仅是字形了,那字库设计的这一路上需要考虑些什么?又经历了什么?本期我们邀请到了温婉典雅的尺素体的设计师叶小凉坐客设计交流电,从中国文化出发来了解一下中国汉字美学以及字库设计背后的故事。

  • Episode 75: 不是插画师也不是乐手,我只是在表达——青爵「设计交流电」

    May 27th, 2019  |  Season 3  |  59 mins 59 secs
    插画, 表达, 音乐

    作为设计师的你,也许看过他的插画。在他身上有很多标签,比如插画师、鼓手、电音制作人。坏孩子的经历,让他有了独特的观察视角,经历过最DOWN的时候,也勇闯腾讯四五次被拒门外,这些都成了创作的灵感素材。创作对他来说,只是希望将那些一半天使一半魔鬼的情绪不至于影响到他人,而产生的自我颅内革命,最终如实表达于色彩表达于音符。一直在表达,他就是青爵。

  • Episode 74: 和设计师在一起的音乐制作人FOKO「设计交流电」

    May 20th, 2019  |  Season 3  |  58 mins 19 secs
    乐队, 商业, 自由创作, 音乐

    本期嘉宾不是设计师或导演,也不是产品或品牌经理,他是与设计师在一起的音乐制作人。作为五感承载之一的音乐在创意设计中扮演着重要的角色,不论是视频影视、动画H5、还是大型发布会的BGM都少不了音乐的演绎。本期就由TGideas团队的音乐制作人FOKO带我们一起穿过视觉听见画面背后的灵魂之音。

  • Episode 73: Mindpark线下创意论坛做的是一门怎样的生意「设计蛋白粉」

    May 17th, 2019  |  21 mins 37 secs
    mindpark, 业内交流, 设计论坛

    一张定价5280元的三天MINDPARK线下创意论坛,除了来自全球的讲师和围绕“重塑消费”的商业主题课程外,这个创意论坛背后还有什么值得体验,而面对设计服务这样一个综合业务他们做的又是怎样一门生意。

  • Episode 72: 经济下行,品牌向设计怎么做?「设计蛋白粉」

    May 12th, 2019  |  23 mins 45 secs
    合作模式, 品牌项设计, 心理路径, 物理路径, 经济下行, 运营项设计

    自2018年的经济下行,部分公司对产品在推广上的资金也随之收紧,影响到设计师这个工作环节上,部分设计师可能会发现,我们日常发散创意类的品牌向设计提案比从前更难通过了。而此时去争辩大家对于审美的不同理解并非解决问题的关键,我们需要重新审视产品推广的环境、路径以及传播方式的改变或许可以找到更准确并且省钱的解决方案。

  • Episode 71: 追求品牌年轻化,怎能不了解亚文化?「设计微颗粒」

    April 9th, 2019  |  33 mins 57 secs
    主流, 二次元, 亚文化, 商业化, 国风, 鞋文化

    “随着消费主力的变化,我们的广告,品牌,都在拥抱新生代,药电之前的节目中也多次提到现在的奢侈品,一线大牌都在刷新logo,变换代言人,来迎合年轻人的喜好,品牌年轻化似乎已经是一个共识,但什么才是年轻化的标准?如果只是logo改成无衬线体,kv改成一些纯色,亮色就是年轻化,好像所有品牌都能这么做,那自己的产品,品牌的标签优势什么呢?带着这些问题,我们一起来聊聊--亚文化这个主题”

  • Episode 70: 边缘文化进入主流,《爱 死亡 机器人》给我们怎样的启发?

    March 25th, 2019  |  31 mins 55 secs
    netflix, 大卫芬奇, 提姆米勒, 爱死亡机器人, 科幻, 阿拉斯泰尔

    如果你是赛博朋克迷,本期的《爱,死亡和机器人》绝对是一个福利。这部动画短篇集的题材来源于赛博朋克、科幻漫画这类相对边缘的文化,话题也比较尖锐的直指社会生活人类未来的问题,这样的次文化它是如何进入主流,引发大众的广泛讨论。本期话题我们将从其幕后监制、工作室以及奈飞的创作产业链等角度同大家一起看看这部科幻短篇集的实验性和启发。